ARQUITECTURA BARROCA MEXICANA Proveniente de la palabra portuguesa barrueco que significa impura, abigarrada, extravagante, osada, el ejemplo más impactante del arte barroco novohispano se encuentra en la arquitectura religiosa, donde los artesanos indígenas le dieron un carácter único. Lo Barroco se puede encontrar en la decoraci decoración ón de la catedral de México, con retablos de gran belleza; en la iglesia de la Santísima Trinidad, que fue construida por Lorenzo Rodríguez entre 1755 y 1786; en la catedral de Panamá; en la Iglesia de la Compañía, en el Cuzco. Durante los siglos XVII y XVIII la conquista y dominación de las l as Indias llega a su apogeo. Se crean nuevas ciudades y se reconstruyen las ya existentes. La estética básica con que se crean es la del barroco, la que muestra el poder de España. Pero en América el barroco encuentra su propio estilo, gracias a la fusión del nuevo estilo con el sustrato indígena y la tradición mudéjar. Tres son los impulsores del barroco en América: la Corona, la burguesía y los jesuitas como representantes de la Iglesia. La arquitectura también fue un vehículo para la evangelización. Los primeros conventos y las primeras iglesias americanas, de estilo renacentista, tendrán aspecto de fortaleza, debido al carácter de frontera de las Indias, como el convento de Acolmán en el valle de Teotihuacán, o el convento de Actopan, en Hidalgo, México. Pero es en los siglos XVII y XVIII cuando se construyeron los mejores ejemplos de la arquitectura americana, sobre todo gracias a las catedrales. PERIODO: Durante los siglos XVII y XVIII, la arquitectura barroca latinoamericana conservó las pautas marcadas por la península Ibérica pero con algunas peculiaridades. El mismo sentido decorativo afectará a la escultura ornamental, presente en los interiores y exteriores de las numerosas iglesias barrocas que, con un estilo extremadamente recargado, se construyeron a lo largo de las colonias españolas. ANTECEDENTES
En nuestro país, las dos culturas que se fusionaron en la Colonia, la Indígena y la Española, poseían un profundo sentido religioso en el que se mezclaron ritos, leyendas y antiguas creencias que desembocaron en una nueva concepción, una nueva cultura que dio paso a lo que hoy conocemos como; México. El indígena aún no se recuperaba de la sorpresa causada por la ruda invasión, cuando ya se encontraba trabajando arduamente en la construcción de templos y edificios. Estas estructuras tuvieron diferentes corrientes que diseñaron y llevaron a cabo el estilo de estas obras. La religión católica ganó nuevos e importantes territorios, cambió el lenguaje, la traza de las ciudades, las manifestaciones culturales y artísticas y se inició el mestizaje o sincretismo, es decir la mezcla entre los conquistadores y los conquistados, combinación que definió el carácter actual que tiene México. CARACTERÍSTICAS GENERALES: Entre las características generales del arte barroco están su sentido del movimiento, la energía y la tensión. Fuertes contrastes de luces y sombras realzan los efectos escenográficos de muchos cuadros, esculturas y obras arquitectónicas. Una intensa espiritualidad aparece con frecuencia en las escenas de éxtasis, martirios y apariciones milagrosas. La insinuación de enormes espacios es frecuente en la pintura y escultura barrocas; tanto en el renacimiento como en el barroco, los pintores pretendieron siempre en sus obras la representación correcta del espacio y la perspectiva. El naturalismo es otra característica esencial del arte barroco; las figuras no se representan en los cuadros como simples estereotipos sino de manera individualizada, con su personalidad propia. ARQUITECTURA: Clasificación: BARROCO: Estucado, talaveresco, purista, de estrías móviles, tablereado, tritóstilo, salomónico, estípite, ultra barroco o anástilo. CARACTERÍSTICAS:
Destacan: • Cúpulas • Fachadas (profusa ornamentación) • Torres • Retablos
Destacan Fachadas, profusa Ornamentación en fachadas, destacan torres, cúpulas y Retablos • Iglesias con volúmenes cúbicos pero con profusa ornamentación en las
fachadas (plantas clásicas: cruz latina y rectangular) • Dinamismo (línea curva) • Contraste de luz y sombra • Se destacan fachadas, cúpulas, torres, y retablos. • Retablo: elemento central, pues ahí se encuentra el altar y el sagrario. • El nicho con la imagen ven erada (segundo plano) • Los cambios estilísticos del barroco están marcados por la columna.
BARROCO PURISTA Se respetan las órdenes clásicas de columnas y pilastras. Los ornamentos se colocan alrededor, en elementos secundarios, entablamentos, remates y frontones. Se transforma sobretodo la parte superior de fachadas Primera mitad del siglo XVII Presente en catedrales de México y Puebla. BARROCO SALOMÓNICO Columna Helicoidal o salomónica iniciada por Bernini. Responde al afán barroco de distorsión y movimiento. Llega a su plenitud en la segunda mitad del siglo XVII BARROCO ESTÍPITE O CHURRIGUERESCO Estípite pirámide de vértice, alto, truncada e invertida. Introducida en el barroco por José Benito Churriguera. Acompañada de mucha ornamentación
BARROCO ANÁSTILO O ULTRABARROCO Término acuñado por el Doctor Atl para nombrar la última parte del Barroco y la más exagerada. Surge cuando desaparece la columna (estípite) de ahí su nombre. Se cae en un exceso de decoración. Se
manifiesta
sobretodo
en
retablos,
casi
no
hay
fachadas
CARACTERÍSTICAS: Las características básicas de la arquitectura barroca son: • El rechazo de la simplicidad y la búsqueda de lo complejo. • El papel del movimiento y la luz, como elementos determinantes de la
misma. • La creación de espacios dinámicos. • La creación de nuevas tipologías para edificios concretos. • El gusto por lo infinito, por lo teatral, y lo efectista. • La subordinación del resto de todas las artes al todo arquitectónico. • El uso de la linea curva tanto en la s estructuras de los edificios como en la
decoración. • utilización de materiales ricos para dar más sensación de ostentación.
EDIFICIOS REPRESENTATIVOS: Templos: Tienen en su mayoría la orientación de su crucero hacia el oriente, la dirección de Jerusalén, donde fue crucificado el Redentor. Por consecuencia, sus fachadas miran hacia el poniente. Esta característica hace que la tarde sea el mejor momento para fotografiarlos. Los retablos, por su parte, representan la expresión cumbre del barroquismo arquitectónico y escultórico, con su profusión de volutas, orlas, racimos y rostros que parecen surgir como botones de flores que se abren en medio de la floresta. Es imposible hacer una descripción en tan breve espacio de los pilares, pilastras, nichos, hornacinas, follajes, santos, vírgenes, ángeles, querubines, conchas, medallones, altorrelieves, bajorrelieves, esculturas de Cristo y múltiples detalles más que atiborran estas moles de madera cubiertas con papel dorado.
La región de Puebla-Tlaxcala tuvo una gran importancia económica, política y religiosa durante los siglos XVII y XVIII. Este esplendor propició una considerable actividad constructiva que hasta la fecha puede apreciarse no sólo en sus capitales, sino en ciudades poblanas como Cholula y Atlixco. Catedrales: El barroco dominó en términos generales, desde finales del siglo XVI hasta mediados del siglo XVIII y se pueden considerar tres etapas bien definidas: el barroco primitivo, el barroco pleno y el barroco tardío. El barroco tiene como mística la exuberancia en todos los órdenes artísticos. En lo religioso, los grandes cambios que vinieron de la Reforma Protestante y la reacción de la Iglesia Católica, dio como resultado un cambio en todas las artes en donde se manifestó el barroco como lo exuberante de la fe, y el esplendor del culto católico en la arquitectura, la escultura, la pintura, la literatura e incluso, la música, reacción barroca que aparece generalizada en todas las zonas católicas, de frente al puritanismo y la exagerada sobriedad de los protestantes. En México, como en toda América Latina, la audaz inventiva de los arquitectos españoles unida a la profunda visión artística de los naturales, dieron nuevas y sorprendentes visiones al barroco, sobre todo durante el siglo XVIII, precisamente cuando en Europa el barroco se iba extinguiendo poco a poco, degenerando en la exageración del rococó, o, como en otros casos, asumiéndose al estilo neoclásico. Vivienda: Tipología Habitacional. Viviendas colectivas, casas individuales para familias modestas, mansiones palacios citadinos, vecindades y casas de alquiler para las clases más bajas, y casa de recreo en los alrededores de las ciudades, fueron algunas de las formas de vivienda más comunes en el siglo XVIII. CONCLUSIÓN. En México el estilo arquitectónico del siglo XVII es el conocido como Barroco, comenzó a manifestarse desde la segunda década del siglo XVII y abarco hasta los últimos años del XVIII. El barroco mexicano fue un movimiento dentro del cual los criollos fueron parte fundamental; lo que el barroco intento expresar en su espíritu: abundancia, exuberancia,
movilidad continua, efervescencia, vida, riqueza y libertad. La religión determinó muchas de las características del arte barroco. La Iglesia católica se convirtió en uno de los mecenas más influyentes, y la Contrarreforma, lanzada a combatir la difusión del protestantismo, contribuyó a la formación de un arte emocional, exaltado, dramático y naturalista, con un claro sentido de propagación de la fe. La austeridad propugnada por el protestantismo en lugares como Holanda y el norte de Alemania explica la sencillez arquitectónica que caracteriza a esas regiones. En el barroco mexicano surge la voluntaria alteración en las proporciones de los elementos arquitectónicos; la multiplicación y realce de las formas en los arcos, la incorporación en los frontones de abundantes, irregulares y realzadas molduras. La columna se convierte en pilastra exuberantemente ornamentada; se decoran todos los entrepaños; las líneas se rompen hasta el infinito, y la talla y la escultura se convierten en elementos decorativos definitorios de la fábrica de los edificios. La decoración es exuberante, tanto en el interior como en el exterior de las construcciones. Los motivos son naturalistas. También se hace policroma combinando mármoles de distintos colores. El espacio interior adquiere un carácter unitario en el que se combinan armoniosamente la arquitectura, la escultura y la pintura. En las iglesias ricos retablos adornan todas las capillas.
