El Madrigal Italiano del Renacimiento: Antecedentes:
Como forma literaria, el madrigal del siglo XVI es una imitación libre de madrigal del siglo XIV. Este movimiento literario fue un gran estímulo para la actividad musical. Los músicos de principios del siglo XVI, primero los franco-amencos !ue traba"aban en Italia, cooperaban con los poetas poetas para lograr un nuevo estilo estilo de arte re#nado $ e%presi e%presivo. vo. &aturalmente, ellos no tomaron su base de la música del siglo XIV, la cual se encontraba enteramente olvidada. 'e (ec(o, fue solo el la)o lite literar rario io el !ue !ue "ust "usti# i#co co el uso uso de vie" vie"os os nomb nombre ress para para las las nuev nuevas as composiciones. La Frottola:
Es un g*nero vocal de origen (umilde, mas de gran importancia para la música italiana del siglo XVI, la frottola a veces tambi*n llamada brom broma a o stram strambo bott tto, o, era era prac practi tica cada da desd desde e #nal #nales es del del sigl siglo o XV. XV. Era Era escr es crit ita a ma ma$o $orm rmen ente te para para cuat cuatro ro voce voces, s, en es esti tilo lo de ac acor orde des, s, co con n patrones patrones melódicos melódicos $ rítmicos rítmicos incisivos incisivos !ue permitían permitían record recordarlos arlos de manera manera inmediata. inmediata. El tipo de escritura escritura permitía permitía la e"ecución e"ecución de cuatro cuatro voces +a menudo con el acompaamiento de instrumentos, tanto para la vo) solista +!uien canta la parte ms aguda $ el laud +!ue contiene las partes inferiores. /e divulgo en la corte de Isabella d0 Este, en 1antova con 1. Cara, 2. 3rombocino 3rombocino $ 1. 4esenti 4esenti difundieron la frottola en las cortes italianas del centro $ el norte. 'e su natura naturale) le)a a uida uida $ la simpli simplicid cidad ad de su estruc estructur tura a melódi melódica, ca, de"a de"ada da a un lado lado gene genera ralm lmen ente te por por los los cult cultos os o inte intele lect ctua uale les. s. Esto Esto demostró la posibilidad de unir la poesía a una forma simple con un ritmo vivo $ una secuencia regular. regular. 'e la música culta derivo la escritura poli polifó fóni nica ca,, ma mass desp despo" o"nd ndol ola a del del inte intele lect ctual ualis ismo mo55 se sust sustit itu$ u$ó ó el contrapunto imitativo, establecido directamente en ritmos derivados de la lectura del poema, favoreciendo al aspecto rítmico $ dndole a la vo) superior una ma$or prevalencia melódica, !ue se (ace mas evidente den las transcripciones para vo) $ laúd. El madrigal de 6Il 3recento7 fue una canción so#sticada canción con un estribillo +ritornello. El madrigal de principios del siglo XVI como regla (ec( (ec(a a no util utili) i)a a el es estr trib ibil illo lo $ era era gene genera ralm lmen ente te una una co comp mpos osic ició ión n estró#ca de un poema corto, construido como una serie de secciones sobrepuestas, algo de contrapunto $ (omofonía, cada uno basado en una simple parte o frase del te%to.
1uc(os de los traba"os compuestos en el primer periodo de la producción de madrigales, entre 89:;-899;, era un set de cuatro voces< despu*s de la mitad de siglo 9 voces se (icieron la regla, aun!ue los arreglos a seis voces no eran infrecuentes. El madrigal era una pie)a vocal, como sea, el doblamiento instrumental o sustitución era posible e indudablemente común. 3enía una forma similar con el motete, el madrigal era usualmente ms variado $ vivido adems de no encontrarse su"eto a restricciones de estilo como la música sacra. Los compositores del madrigal desarrollaron una pictórica $ e%presiva escritura en un grado e%traordinario, $ particularmente e%perimentaron con una audacia (armónica. 1uc(o de los te%tos de los 1adrigales son sentimentales o eróticos, (aciendo alusión a los poemas pastorales como 4etrarc(, =riosto $ 3asso. Los madrigales fueron cantados en todas las reuniones de las órdenes caballerescas. En Italia era cantado especialmente en las reuniones de las sociedades acad*micas organi)adas en el siglo XV para el estudio $ discusión de las ciencias $ las artes. Compositores
En la primera etapa de los compositores de madrigal encontramos a 4(ilippe Verdelot, un franco-amenco !uien traba"o en >lorencia $ ?oma< Constan)o >esta de ?oma, uno de los pocos italianos de la capilla 4apal a principios del siglo XVI $ uno de los primeros compositores italianos en ofrecer serios certmenes en los 4aíses 2a"os< $ @acob =rcadelt, un norteo !uien para su tiempo fue cabe)a de la capilla papal $ posteriormente miembro de la capilla real en 4arís. Atro innovador compositor !ue puede ser incluido es =drian Billaert el belga $ director de música de la basílica de /an 1arcos desde 89:. Dn periodo medio< con Cirpriano de ?ore, un neerland*s, traba"o en Italia principalmente en >errara $ 4arma, a su ve) por corto tiempo a$udo como director de /an 1arcos como sucesor de su maestro, Billaert. Atro importante compositor de este periodo fue Arlando di Lasso, un gran compositor de música sacra !ue tambi*n fue dotado como compositor de madrigales, c(anson $ lied. 4(ilippe de 1onte, como Lasso, tuvo una gran productividad tanto en el campo sacro como en el secular. 4ublico : colecciones de madrigales seculares, adems de esto tres o cuatro libros sobre madrigali spirituali. Fiac(es de Bert, tambi*n neerland*s de nacimiento, pero paso los inicios de su vida en Italia. /u fututo desenvolvimiento del estilo del madrigal comen)ó con ?ore $ e"erció una importante inuencia en 1onteverdi. Bert es siempre considerada como un 6virtuoso madrigalista7 $ clasi#cado con los siguientes tres compositores.
Los líderes madrigalistas cerca de #nes de siglo fueron los italianos. Luca 1aren)io +llamado el /c(ubert del madrigal fue un compositor de gran arte $ t*cnica, en a!uellos traba"os !ue contrastan sentimientos $ detalles visuales donde eran representados con casi vultuosidad. Gl era un genio de las formas liricas $ pastorales. La altura del cromatismo en el madrigal Italiano se puede rescatar en los traba"os de Carlo Fesualdo. En algunos de los madrigales de Fesualdo la preocupación por la armonía cromtica es un punto !ue sugiere, Bagner. =lgunas veces con Fesuealdo, el cromatismo es una mera forma, un estilo por estilo, pero es me"or para representar los sentimientos $ el movimiento del te%to. El músico !uien sirve como #gura de transición del renacimiento al barroco fue Claudio 1onteverdi. /us madrigales demostraron su maestría de la t*cnica del madrigal del siglo XVI, con sus combinaciones de (omofonía $ contrapunto en su parte escrita es un #el ree"o del te%to adems de su libertad en el uso de armonías e%presivas $ disonancias. Estilo Musical Ritmo y métrica: 'esde cerca de 89H;, los madrigales comen)aron
usando pe!ueos valores de notas en tiempos comunes , reempla)ando los tiempos cortados . Estos madrigales son llamados 6madrigale a note nere7 $ aparecen ambos en colecciones separadas, $ dentro de antologías "unto los madrigales normales con los a la breve. El ritmo, la m*trica $ el tiempo son (ec(os a partir de te%to. Melodía: = pesar !ue la construcción de la melodía es individual,
podemos encontrar algunas especi#caciones en ciertos documentos. Feneralmente, las melodías eran escritas en un vocabulario modal con una inclinación (acia el moderno sistema tonal. Billaert, al principio de la prctica del madrigal, compuso refrenadas líneas melódicas. =rcadelt era propenso a melodías liricas $ atractivas. 1aren)io $ un menos divulgado Bert $ Fesualdo, solían traba"ar con cortos, pero bien de#nidos motivos con melodías un poco mas elaboradas. Estos tres compositores dieron algo a sus voces los tipos de decorados, trinos, carreras !ue se (an convertido parte de los arsenales de improvisación utili)ados por los cantantes virtuosos. 1onteverdi tambi*n traba"o con cortos $ bien de#nidos motivos !ue incorporaban escritos algunos adornos. =lgunas de sus construcciones melódicas son mu$ declamatorias, !ue guian a la aparición de recitativo en su estilo al escribir. Armonía: en la ma$oría de los madrigales, la armonía es una fascinante
combinación de las modernas modalidades. Comen)ando en desearon plasmar vívidamente permitió ver el venturoso uso de
tonalidades ma$ores $ las antiguas el periodo medio, los compositores sus emociones en el te%to, lo !ue progresiones armónicas $ cromatismo.
Los pasa"es cromticos generalmente se escribían de forma (omofonica lo !ue permitia !ue el *nfasis estaba dado en notable carcter la sucesión de acordes. 1as tarde en el siglo, en palabras de Fesualdo, el cromatismo alcan)o un nivel !ue no se volvería a ver (asta Bagner. Textura: Incluida la me)cla imitativa de la polifonía, el contrapunto
decorativo (omófono, la estricta (omofonía, el estilo de los acordes. Los madrigales tempranos eran ms !ue todo (omofonico, con un fraseo sim*trico $ la ocasional repetición en el siguiente te%to. Con =rcadelt, el estilo se convierte en ms contrapuntístico $ la te%tura se (ace mas re#nada. El madrigal italiano temprano era generalmente para un set de cuatro voces. Comen)ado con ?ore, el "uego normal era para cinco voces, siento la !uinta vo) generalmente empare"ada con una de las otras cuatro voces como el segundo tenor o el segundo soprano. Las partes de las voces son ms !ue todo iguales en cuanto a intereses melódicos $ la música no sigue el te%to de una manera mu$ rígida, e%istiendo mas libertad en el uso del te%to. 4osteriormente en la música madrigalista se puede apreciar una combinación de te%turas en un esfuer)o musical de representar el te%to. 1oteverdi introdu"o la prctica del 6basso continuo7 el !ue permitió un canto solita con un acompaamiento estrictamente armónico e instrumental, $ !ue guio el estilo barroco. Texto: en contraste con la regularidad de la frottola $ el madrigal temprano en el cual cada línea del te%to era acomodada como una línea de música. El te%to de mas entrado el siglo XVI era mas libre, casi capric(oso, la música se movía en la delantera, a(ora persistía sobre una frase particular o palabras para darle una especial intensidad. La representación del te%to era una preocupación para los madrigalistas italiano, mientras mas avan)aba el siglo. El pintar con palabras por el virtuoso madrigalista, signi#caba una bús!ueda de ma$or nivel de prioridad.
