ESTÉTICA DE LA ARQUITECTURA 1
LA ESTÉTICA DE LA ARQUITECTURA EN LA GRECIA ANTIGUA
LA ESTÉTICA DE LA ARQUITECTURA EN LA GRECIA ANTIGUA
Pensamiento Griego
Los griegos entendían la realidad como un todo, esta noción se nombro Physis, la cual los latinos tradujeron como natura y se puede traducir al español como naturaleza.
Para los griegos la physis o naturaleza es lo que brota, nace (génesis) pero también significa sustento (substancia). En otras palabras La Physis es donde todo
Kósmos
El ser humano no estaba separado de la naturaleza. Los griegos no tiene la idea de creación como el pensamiento judeocristiano Se parte de la ordenación del caos o de un elemento generador que ordena el kósmos llamado arkhé ( primer principio)
Physis (naturaleza)
Los griegos consideraban la realidad como una única naturaleza donde todos los seres están ordenados a manera que cada ser tienen su porque y su individualidad corresponde hacer lo que es propio de ella, es decir la madera es para hacer barcos, el barro para hacer jarrones.
Orden cósmico El Kósmos griego se articula por tres ideas: el Bien, la Belleza y la Verdad .
Bien
Kósmos Belleza
Verdad
Orden cósmico
Verdad: lo que es ( el objeto) con independencia de lo que piense el sujeto. (Conocimiento objetivo)
Belleza: es la armonía (equilibrio) entre los elementos que componen cada cosa de acuerdo a la adecuación de sus proporciones.
Bien: es cuando la cosa tiende a su fin.
Orden Cósmico Bien Belleza
Verdad
Logos es la razón-palabra que repercute en ordenación del mundo.
Logos
La cultura griega fue preferentemente de carácter oral.
Los griegos privilegiaban la especulación, la teoría, la contemplación y la argumentación.
Pensamiento y sensación
la percepción sensible (aisthésis) esta se considera aparente y por ende no es verdadera
Pensamiento y sensación
el pensamiento (nous) de donde surgen las ideas o las formas que son la verdad de las cosas.
Matemáticas
Las matemáticas en Grecia pasan de ser un mero instrumento para contar lo sensible a un sistema lógico e inteligible. Y de ahí la importancia de la geometría, como estructura ideal del espacio.
Consideraciones estéticas El arte es teckne ( técnica ) No hay genio creador, solo artesanos y no hay obra de arte como tal
No hay reproducción El arte imita el orden cósmico
Mímesis (imitación) I
Copia imperfecta del mundo ideal en el mundo sensible (Platón)
Trabajar con la materia, hacer uso adecuado de lo natural. (Aristóteles)
Estética en la arquitectura griega
La arquitectura no parece ser resultado de la mímesis mas que imitar la realidad, la construye, pero mímesis no es solo copiar el orden natural sino adecuarlo. Esto es posible solo respetando los materiales o intercambiando por otros mas adecuados a la finalidad de la obra. Lo cual permite imitar el orden cósmico, la arquitectura, proyectando
Estética en la arquitectura griega
Con la arquitectura se análoga el Kósmos en la sociedad y en el ser humano, cuyo principio constructivo es la armonía entre las partes (simetría) basándose en las matemáticas. Arquitectura no es solo una construcción material, sino una construcción matemáticogeométrica, es inteligible y por tanto portadora de belleza Y si contemplar la Belleza, es contemplación de la verdad. La arquitectura tiene un
Partenón
Conclusión
En conclusión, la estética de la arquitectura griega consiste en contemplar la verdad en la armonía --la belleza-- de formas que adecuadas a un fin, que no solo permiten habitar sino también enlazarse, concertarse o comunicarse con los dioses pero también para organizarse aquí esta el papel del ágora, las plazas donde los ciudadanos atenienses discutían, reflexionaban, argumentaban, así la arquitectura tiene ese papel enlazar u organizar, en suma
LA ARQUITECTURA EN LA CULTURA ROMANA
Características del pensamiento Romano
El orden cósmico propuesto por los pensadores griegos es remplazado por un orden práctico-manual donde surgirá un interés muy especial por los oficios. El cuestionamiento por la realización del hombre (Humanitas) Se inventa la noción de cultura. Y con ella la idea de que el hombre produce su mundo.
División de las artes Artes
Naturaleza
Mente del artista
Artista
El hombre según esta concepción ya no es pasivo como en el mundo griego. El arquitecto ya no será aquel que siga las reglas sino que construya en su mente los modelos artísticos. Poco a poco se da mas valor a la imaginación que a la razón.
Marco Vitruvio Polión
Marco Vitruvio Polión, escribió el texto De Arquitectura, cuyo contenido se convirtió en el canon arquitectónico y una muestra del pensamiento arquitectónico antiguo. Con Vitruvio se plantea la posibilidad de formar la disciplina autónoma de la arquitectura, así como se idealiza la figura del arquitecto. La arquitectura planteada por Vitruvio se puede entender como un orden funcional donde la estabilidad ( firmitas,), utilidad (utilitas ), y belleza (venustas) se volverán
Principios de Vitruvio Firmitas: firmeza
Utilitas: utilidad
• Principio material que permite la estabilidad de la obra
• Es el carácter funcional de la edificación
• Principio estético conseguido a través de la simetría
Filosofía epicúrea
Fue inaugurada por Epicuro.
Es materialista
Como representante romano esta Marco Tulio Cicerón.
Filosofía estoica
Surge con Zenón de Citio y Crisipo
Sus representantes romanos son Marco Aurelio y Seneca.
Filosofía materialista y sensualista
Su ética se basa en el camino del sabio para llegar a ser como un roca, obteniendo serenidad (la ataraxia)
Estética estoica Symetria (Armonia)
Prepon (decoro)
Belleza universal
Belleza particular
Todo es bello
La Parte tiene que ser bella
Lo bello es la forma
Lo bello es el evento
Estética estoica
Belleza como symmetria es felicidad que es conseguible solo con la serenidad así se mantiene el ideal griego de la contemplación. Belleza como Prepon es la felicidad conseguida, en la relación peculiar de cada elemento con el todo.
Estética epicúrea belleza Placer
Estética de Vitruvio
En Vitruvio la symmetria se vuelve conmensurabilidad:
“un acuerdo uniforme entre los miembros de una misma obra y una correspondencia de cada uno de los mismos separados de la obra entera” (Fusco, de. P. 109 2008)
Urbanitas
Vitruvio con su idea de arquitecto es similar a la del orador de Cicerón y se pasa por eso de humanitas al urbanitas
Urbanitas es un urbanismo enciclopédico
Arquitectura como retorica.
La estética en la arquitectura romana
La arquitectura tiene un valor especial como proyección la cual debe tener como atributos orden, belleza, simetría. La arquitectura en su composición es mezcla ordenes, una combinatoria, ligada la apropiación de las formas arquitectónicas de las culturas conquistadas. La arquitectura es obra del ser humano sus templos, casas, fortificaciones, ciudades son producción humana, por ende, el hombre se produce a si mismo.
Coliseo Romano
Conclusiones
El pensamiento romano tiene como problema fundamental la formación del hombre. La cultura es elemento clave y la arquitectura se nutre de este ideal, al ser teorizada se plantea la idea de que es algo mas que construcción que es cultura y que sin ella la actividad humana no es posible. Por ello, a pesar de la separación entre belleza y utilidad, la arquitectura en el uso y la combinación de formas hace que su experiencia estética una pragmática: ya que en base a la acción, la arquitectura romana se vuelve el ocupar el espacio de manera humana.
LA ESTÉTICA DE LA ARQUITECTURA EN LA EDAD MEDIA.
El ser humano y lo simbólico
Símbolo es la representación de una idea
El ser humano tiende a representar el mundo ver en el símbolos
El ser humano como ser de cultura, es un poseedor de significados que han variado con el tiempo. Gran parte de esos significados son de corte fantástico o mítico estos
La edad media
La cultura medieval es mucho mas que otras épocas, una cultura marcada por lo simbólico Pese al prejuicio que existe sobre el medioevo es una época de luz y tecnología. La edad media se caracteriza por regirse o plantearse la noción de un orden divino.
Orden divino
El pensamiento y sensibilidad de la edad media gira en torno al orden divino.
La posición de Dios es central, la encontramos en la política, en la filosofía, en toda la cultura y sobre todo en la naturaleza.
En la edad media se desarrolla toda una glosa de la explicación judeo-
Orden divino
Se remplaza la concepción del mundo de los antiguos griegos (Physis).
Se plantea la noción de creación divina
Dios se separa del mundo, el hombre tiene un lugar privilegiado en la tierra.
Generalidades sobre la estética.
las ideas de belleza y arte preferentemente se relacionan con Dios.
La belleza en el Medioevo es un dato metafísico, es decir es una atributo de Dios.
el ideario estético es de carácter religioso.
No obstante, la belleza no solo se deposita en los símbolos religiosos, sino en el mundo al considerarse obra divina.
Simbolismo Medieval El mundo es signo de Dios.
La realidad es simbólica.
Estéticas cuantitativas y cualitativas Estética cuantitativa
Estética cualitativa
La luz y el color
Proporción • carácter matemático
• carácter sensitivo
Inteligible
Corporal
Vitral
Estética de la iglesia
Es de especial atención en la estética de la arquitectura medieval, las construcciones o edificaciones que permitan que el hombre se acerque a Dios; el fin arquitectónico es construir la morada de Dios, la iglesia.
De manera que en la arquitectura medieval ya no se busque conectar un orden cósmico sino, mas bien acercar a Dios de manera de que la vida espiritual del hombre medieval tenga un hábitat en la
Romanico
Románico sus bases constructivas son la construcciones romanas, ante necesidad de formar centros religiosos en busca del ideal de verticalidad. Surge como un ensayo que dará luego pie al gótico.
Gótico
Gótico: mientras las iglesias románicas descansan en los muros con el gótico se implementa la tecnología de una estructura de madera que permitía alcanzar la verticalidad y el acceso de luz.
Estética en el Románico y Gótico Románico Gótico
• Boceto de los ideales
espirituales
• Ornamentación, verticalidad.
organismo
Espacio mediev medieval. al.
El espacio es un Don de Dios.
Espacio esta totalmente cargado de significado
Edificación como pauta del dentro y afuera.
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El desvanecer de una edad simbólica
El pensamiento de Santo Tomas de Aquino de carácter naturalista da como resultado en fin de la primacía simbólica. El mundo no es símbolo de Dios, son realidades concretas La proporción no es métrica sino de una relación de una cosa con otra. (Organicismo).
Conclusiones
El problema estético será la conducción o representación de la belleza de Dios tanto en las obras humanas como de la naturaleza
Transición de una estética objetiva-inteligible a una subjetiva-sensible, el hombre medieval descubre y redescubre su orden en su relación consigo mismo con Dios y con el mundo.
Conclusiones.
Arquitectura por un lado se plantea como morada de Dios, por otro responde a la necesidad de organización y de asentamiento en un caos simbólico tanto corporal como lingüístico.
Arquitectura es símbolo, pero también tecnología y gracias al valor del color, la arquitectura es un orden visual y corporal.
ESTETICA DE LA ARQUITECTURA EN EL RENACIMIENTO
El renacimiento
Si en los griegos no hay obra de arte, los romanos no fueron conquistados por la cultura griega, sino se reapropian de ella, la edad media es una época de luz y color, entonces el renacimiento como etapa histórica no tuvo lugar.
El renacimiento
A partir del siglo XV surge un conjunto de expresiones artísticas junto al surgimiento de la ciencia experimental que resalta lo particular y la dimensión práctica del hombre, Esto ha sido considerado como un milagro cultural. Sin embargo para Peter Burcke ese milagro cultural es un mito.
Causas de la inexistencia del renacimiento como época cultural
Critica la visión de Jacob Burckhardt sobre el renacimiento propuesta en el siglo XIX. Continuidad cultural con el mundo medieval. La negación de un florecimiento italiano que el resto de Europa imitaría.
Argumentos de Burke Pensamiento renacentista tiene temas medievales
Maquiavelo con el Príncipe
El renacimiento es un fenómeno de la cultura medieval que se manifiesta en varias ocasiones.
Renacimiento carolingio
Definición de renacimiento según Burke
Conjuntos cambios que tiene su origen en el pensamiento medieval.
Renacimiento del XV al XVII es un movimiento cultural.
Humanismo
El humanismo (de latín humano) fue un movimiento filológico, estético, filosófico y religioso, que comenzó en Italia en el siglo XIV.
Se extendió en el siglo XV a Francia, España, Alemania, Países Bajos y otras regiones de Europa.
Humanismo
El humanismo se caracteriza por un postura antimedievalista, sin embargo su actitud es cristiana, reapropiándose de la cultura greco-romana.
El desarrollo y continuidad de la idea de dignidad humana latina.
Enfatizara en la noción del ser humano como señor del mundo
Humanismo y el arte
Surge la teoría del arte.
La teoría de la arquitectura es de fuentes vitruvianas.
Entre los principales expositores: Filipo Brunelleschi, Leon Battista Alberti
Filipo Brunelleschi
La noción proyecto.
El Sujeto da reglas a su arte
Reflexión sobre las formas y sus modos de utilización. Arquitectura: geometría del espacio
Leon Battista Alberti
Con Alberti la arquitectura se rige por los principios del trazado y materialización,
Trazado es proyecto, la noción de proyecto adquiere un valor especial en la edad moderna, porque la modernidad es en primer término proyecto.
Por materialización se puede entender la
El estilo
El problema de los órdenes arquitectónicos va mas allá de la tratadística, surge el problema del estilo o de los estilos.
Las formas arquitectónicas se relativizan, se regionalizan, se nacionalizan, además los ordenes no son un canon, sino una gramática.
Espacio
División entre ser humano y naturaleza da lugar al noción de paisaje.
La casa es interioridad y no la ciudad.
Autorretrato y perspectiva.
Arquitectura y utopía.
Uno de los elementos más interesantes del renacimiento es el planteamiento de las utopías. Utopía (ou topos, no hay lugar) es un propuesta política y critica social por parte del los humanistas pero también se puede ver como un urbanismo.
Arquitectura y Utopía.
La utopía es el correlato de la búsqueda de un orden humano (orden político) que conduce a buscar otras formas de hacer ciudad. La arquitectura tiene relevancia ya que dispone los espacios que permiten la realización de las actividades humanas. La arquitectura es imprescindible para la noción de utopía
La estética se va orientando no solo a la búsqueda de lo bello o organización de las artes, sino la producción de obras de arte.
Se consolida una visión artística del mundo.
Conclusiones
Arquitectura adquiere autonomía como disciplina y se personaliza. Arquitectura es racionalización, proyecto, obra de arte, mas que construcción. La arquitectura permite la modernidad en tanto que artificialidad, en la búsqueda de dar orden del mundo de acuerdo al hombre.
Conclusiones
Arquitectura como experiencia es la posibilidad de trazar un espacio, de su ocupación de darle medidas al mundo, de sustentar o asentar un punto de vista.
ESTÉTICA DE LA ARQUITECTURA EN EL MANIERISMO Y EL BARROCO
Manierismo
Impacto de la teoría heliocéntrica de Copérnico. Manierismo fenómeno de transición entre el renacimiento y el barroco en el siglo XVII. Perdida de los valores clásicos.
Belleza como gracia
La proporción no es belleza
“La gracia es una belleza inquieta”
La belleza se da como el disolverse de la proporción en maneras o estilos
Miguel Ángel
Miguel Ángel cumple un papel transitivo entre la arquitectura renacentista y el barroco en base a la combinación de escalas El resultado es el rechazo de Vitruvio como canon.
Barroco Con el manierismo la imaginación adquiere un papel fundamental en el arte, esto se intensifica con el barroco, corriente surgida en el siglo XVII y continuada a mediados del siglo XVIII.
Se abandona la idea de proporción. Las matemáticas y la construcción se orientan a favor de lo sorpresivo, lo desmesurado. La agudeza es ingenio conceptual. Arquitectura como escenografía.
Ciencia y arte Ciencia
Arte
Desarrollo de la física por medio de las matemáticas
Matemáticas permitirán plasmar formas desmedidas
Invención del calculo infinitesimal
• Galileo Galilei, René
Descartes
• Leibniz
Con el calculo se plantea el infinito
• el arte se vuelve mas
abstracto
• La estética tiene como
problema lo sublime
Características del barroco Las formas son ondas o ondulaciones
Lo deforme es estético
Forma y función se funde en el
Lo Sublime del barroco se vuelve
“Collegiata" en Catania, Sicilia.
Catedral de Santiago de Compostela
Interiores barrocos
Es rescatable como el barroco no es un cascaron, una preocupación por la fachada. La decoración ambivalente en el interior como exterior.
Filosofía barroca
Detrás del pensamiento barroco esta el mecanicismo. El Barroco es también la época del debate filosófico del conocimiento entre racionalistas y empiristas. Concepto y sensación se funden en el barroco.
Estética del barroco
Un estética no proporcional.
la agudeza permite la creación estética.
Plasmar formas diversas como un todo
Lo bellos es curva, espiral la belleza es oblicua
El arte exterioridad.
Estética de la arquitectura en el barroco
La arquitectura barroca, plantea el problema del ornamento, el cual adquiere un carácter absoluto, deja de ser accesorio, la forma se iguala a ornamento y la función del edificio esta disfrazada, es escenografía.
Conclusiones
En la Arquitectura se gesta la capacidad de trasformar y amoldar la materia, la arquitectura es arte matemático en tanto ordena el infinito en base a una combinatoria de ángulos, formas, trazos, colores y adornos. La decoración es un carácter intrínseco del habitar, ya que habitar implica no solo espacio, sino formas que lo expresen o que lo
CONCLUSIONES
Conclusiones
Estética no es reducible a una definición exacta, pero se puede ofrecer la siguiente definición parcial. La estética como problema filosófico es consecuencia tanto de la producción humana de su mundo, al volverla su vida artificial, ya que esos artificios expresan o provocan sensaciones o ideas; como de sus relaciones con el entorno, con lo que está fuera de él, la naturaleza. Estética: estudio de la sensibilidad e ideas como efectos del arte y en especial de la
Conclusiones
La estética estudia la actividad de los sentidos no en el aspecto conductual o normativo – ética – , ni tampoco en el de un teoría del conocimiento, más bien, estudia como el ser humano crea sensaciones o es afectado por ellas, la estética es el estudio del contacto, de como el hombre produce sensaciones o se vincula a través de ellas. La estética se cuestiona por el arte y las diversas sensaciones como lo
Conclusiones
La estética de la arquitectura: es el estudio tanto de las sensaciones y pensamientos provocados por las obras arquitectónicas; como por la interrogación de las expresiones de los espacios edificados o modificados por el ser humano que corresponden a una cultura especifica.
Conclusiones
No se pude dar una definición total pero se pueden ofrecer algunos problemas de la arquitectura: Proporción. Funcionalidad. Ornamento. Arquitectura como símbolo y como problema visual. Arquitectura como relación entre el ser humano y el espacio (habitar
Bibliografía Estética Umberto Eco Arte y belleza en la estética medieval Barcelona: Lumen, 1999. “ ” Historia de la belleza. Barcelona: Lumen, 2009. “ “ Historia de la fealdad Barcelona: Lumen, 2007. Giovanni Lombardo La estética antigua. Antonio Machado Libros, Madrid, 2008. Juan Plazaola: Introducción a la estética: historia, teoría, texto Bilbao: Universidad de Deusto, 1999 Wladislaw Tatarkiewicz Historia de seis ideas: arte, belleza, forma,
Bibliografía Estética de la arquitectura
Fil Hearn Ideas que han configurado edificios Barcelona: Gustavo Gili, 2006. Renato de Fusco. El placer del arte: comprender la pintura, la escultura, la arquitectura y el diseño. Barcelona, Gustavo Gili, 2008. Roberto Masiero. Estética de la arquitectura. Madrid: Antonio Machado Libros, 2003. Rita Y. Macías Martínez. Introducción a la arquitectura: análisis teórico